https://drive.google.com/file/d/1xNORakAfFVYMYgSXVzd1NYZuLRokv2j3/view?usp=sharing
Guión:
lunes, 17 de diciembre de 2018
domingo, 16 de diciembre de 2018
sábado, 15 de diciembre de 2018
jueves, 13 de diciembre de 2018
sábado, 1 de diciembre de 2018
Safari tipográfico
●Que na miña opinión estén mal:
Este cartel non me acaba de convencer. Quizás cambiaría as cores, poñendo o vermello como color base e un amarillo na línea, para dar unha sensación de velocidade.
●Que na miña opinión estén ben:
Fai uso do que vende, e trata de representalo nas cores do cartel e tamen no dibuxo coma se foran gotas de tinta. Orixinal.
Paréceme un deseño elegante, profesional, que me transmite seguridade e profesionalidad á hora de necesitar os servicios deste fotógrafo. Ademáis, gústame o uso do cambio de sentido da 'e', o cal me recorda a un reloxo, como no uso da linguaxe fotográfica se usa para explicar onde se coloca o fotógrafo, modelo, focos, etc.
Considero que eses colores non serían os adecuados para unha pastelería, mínimo cambiaría ese verde oscuro. Quizás uns colores máis cálidos lle sentarían mellor, aportándolle unha sensación máis agradable.
Aquí, quero ensinar o ' Asesoría Cemtri'. Visto de primeiras, relacionei o cartel máis cunha autoescuela, que con unha asesoría.
Ese conxunto do azul e o verde, non transmiten a profesionalidade e seriedade que debería.
Falando do cartel de 'Cempés', creo que o uso dese tipo de letra é "orixinal", pero non me acaba de gustar se lle sumamos o uso de tantas cores, cambiando a cor en cada letra.
Nesta carnicería, cambiaría o verde, por unha cor máis relacionada ca carne, (un vermello, algo un pouco rosado...)
●Que na miña opinión estén ben:
Paréceme un deseño elegante, profesional, que me transmite seguridade e profesionalidad á hora de necesitar os servicios deste fotógrafo. Ademáis, gústame o uso do cambio de sentido da 'e', o cal me recorda a un reloxo, como no uso da linguaxe fotográfica se usa para explicar onde se coloca o fotógrafo, modelo, focos, etc.
Nesta tenda de deportes gústame o nome, como incentivando a que seas ti o teu propio Campeón, e o uso dese tipo de letra, como se foran os números dun cronómetro, nunha competición.
O uso desa letra, recordando ao regaliz, ese fondo con gominolas, e o nome de 'Chúpate esa' paréceme un conxunto arriesgado, pero un acerto.
Esta tenda de roupa, co uso da luz para fortalecer o seu chamamento visual paréceme que sería unha tenda onde podo atopar roupa elegante e de calidade.
lunes, 29 de octubre de 2018
martes, 16 de octubre de 2018
miércoles, 20 de junio de 2018
Curta
Curta (Título: La Prueba)
Guión:
Demáis participantes do corto:
Carlos Iglesias, Lucas Romero, Fernando Moure, Xoel Blanco, Alejandro Castro, Manuel Martínez
Cartel publicitario:
Promocións:
viernes, 4 de mayo de 2018
martes, 20 de marzo de 2018
Light painting
Imagen hecha con lana de acero. En la cuál, me moví 90° de un punto central, mientras giraba la lana de acero para conseguir un efecto de varios círculos centrales. La cámara estaba en un trípode, en modo Bull, Iso: 100, F: 9, y un tiempo de 5.6''.
Otros light painting:
Otros light painting:
Retratos
En los siguientes retratos, los controles de la cámara se mantuvieron iguales. Siendo estos:
Iso: 100
F: 9
V: 1/160
Rembrandt:
Esta técnica de iluminación consiste en la formación de un triángulo de luz debajo del ojo del modelo en la parte de la cara que está en sombra.
Para ello, usé un solo foco, en el lado izquierdo del escenario, partiendo de que el modelo está en el centro, el fondo a las 12, el fotógrafo a las 6, este foco estaba colocado a las 8, con una intensidad de 3.
Paramount:
Esta otra técnica de iluminación consiste en la creación de una "mariposa" usando la sombra proyectada por la nariz.
Para esto, hice uso de un solo foco, con intensidad 2, colocado a las 6 y media. Y otro foco, con un filtro azul, apuntando el fondo, con intensidad 3, colocado a las 2.
En esta foto usé 3 focos. El principal a las 9, a intensidad 2, uno secundario a las 3, a amba intensidad, y el tercer foco colocado a las 2, con intensidad 3 y un filtro azul apuntando al fondo. Consiguiendo así una línea fina en sombra en el centro de la trenza.
En esta foto también hice uso de los mismos focos que en la anterior. Foco principal a las 9, intensidad 2, pero el secundario a las 4, a intensidad 2, y el foco enfocando al fondo en intensidad 3 con filtro azul. Con la modelo mirando al foco principal, conseguimos iluminar dos partes importantes, el rostro de la modelo, y la trenza de esta.
Iso: 100
F: 9
V: 1/160
Rembrandt:
Para ello, usé un solo foco, en el lado izquierdo del escenario, partiendo de que el modelo está en el centro, el fondo a las 12, el fotógrafo a las 6, este foco estaba colocado a las 8, con una intensidad de 3.
Paramount:
Para esto, hice uso de un solo foco, con intensidad 2, colocado a las 6 y media. Y otro foco, con un filtro azul, apuntando el fondo, con intensidad 3, colocado a las 2.
Retrato libre:
Para esta foto, usé dos focos, ambos con baja intensidad. El foco principal estaba colocado a las 9, con intensidad 2, y el segundo foco a las 3, a intensidad 1. Consiguiendo así, una ligera iluminación del lado derecho, principalmente en sombra.
lunes, 19 de marzo de 2018
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